《热辣滚烫》贾玲的导演三级跳，实现生理到内心双重震撼

春节档八部电影，最先选择《热辣滚烫》，贾玲太牛了。

电影前半段笑点频密，而且每一处都是不同元素碰撞出化学反应的笑点。比如开场不久，特定情境下乐丹调侃乐莹的运动量、一家人的相处设定，影厅里的笑声此起彼伏；还有人物关系和肢体语言结合产生的笑点，预告里雷佳音辅助贾玲健身不过是冰山一角，他和沙溢在片中的一本正经对话的反差，精巧的桥段设计让人笑到停不下来；还有贾玲的拿手好戏，对母女相处的细腻描摹和亲情的精准呈现，微信聊天部分让人在大笑的同时内心暖意翻涌。

观众的大笑是最好的证明，《热辣滚烫》喜剧功夫满分，是春节档首选的合家欢电影。但贾玲的野心不止于此，电影后半段升华主题，用主角的向死而生、破茧成蝶带给观众持续震撼。最后半个小时我都是湿着眼眶看完，一直到走完字幕我依然思考，《热辣滚烫》为什么会让人如此震撼？电影后劲很大，直到冷静下来细细回味，才明白欢乐、悲伤、感动等一系列临场感，都基于电影的三大亮点，这三大亮点也标志着贾玲从《你好，李焕英》到《热辣滚烫》完成了从新导演晋级成熟导演的三级跳。

一

生理到内心的双重震撼，减重不是噱头

电影上映前，有不少声音说减重是噱头，对此我也将信将疑。

看完电影会发现，减重是《热辣滚烫》最不值一提的。贾玲饰演的乐莹瘦下来后初次登场，全场100多位观众集体鼓掌，这种震撼一直持续到片尾花絮和贾玲用手机备忘录记录的长长的减重过程。

有过相似减重经历的人肯定会有更大感触。10年前我发现健康出了问题，于是用了差不多半年时间，从接近200斤减到150斤，只有经历过减重的人才知道这个过程的艰辛。和乐莹一样，开始稍微动一下都觉得累、跑几步就喘的不行，除了高强度的运动，控制饮食同样重要，基本告别含糖碳水饮料和高脂高糖的食物，严格控制碳水摄入，但为了更好塑造角色，贾玲比我的经历还要困难一倍，我只是减重，她在减重的同时还要增肌，练器械的痛苦过程和回炉再造差不多，对于有健身经历的观众，电影会带给他们超越视听、直达生理的震撼。

减重不是噱头，而是演员贾玲和角色乐莹爱自己和鼓励别人、活出更好自己的必然过程。减重不是乐莹的目的，她锚定的是“我要赢”这一高远、复杂的目标，她要赢得亲人的理解、外界的尊重，同时她也要赢回自信。因此电影中的乐莹完成了生理和心理的双重变化，她在瘦下来的同时也学会了爱自己、学会了积极面对生活。乐莹胖瘦的前后对比是最具说服力的真实感，比单纯的编故事更让人内心震撼、热血沸腾。

二

叙事和拍摄手法满载巧思，贾玲更成熟了

《热辣滚烫》聚焦平凡女孩、讲述接地气的故事。这样的现实主义题材其实很容易堕入观感廉价的怪圈。

想要跳出怪圈、凸显电影质感，要靠导演创作上的巧思和对各个部门的协调安排。《热辣滚烫》的摄影和视觉是创作过《流浪地球》系列的刘寅和丁燕来负责，音乐和录音则请来了知名的彭飞、赵楠，电影无论是导演手法、镜头语言，还是美术、置景、妆造等方面，相比前作都有显著进步。

比如摄影方面，运镜没有喧宾夺主的炫技，电影用平实的镜头语言让大银幕上的乐莹下沉到每位观众身边的邻家女孩，从而更显亲切和更有共鸣。同时又用创意巧思和摄影技巧凸显电影质感，比如乐莹和昊坤隔着玻璃对望的那场戏，有别于传统的正反打，既清楚交代乐莹能看到了拳馆里练拳的昊坤，但昊坤只能在反光玻璃中看到自己，同时也巧妙为后续两个人关系变化埋下伏笔。

还有拳击比赛第二回合，长达2分钟的绕场拍摄长镜头，一方面强化了整场比赛没有经过剪辑，拳拳到肉的真实感，同时肩扛带来镜头的晃动，以及尽量压低视角实现的代入感，则让这场对决超越电影、超越表演，有更强的视觉冲击力。

还有比赛前，镜头跟随小朋友吹泡沫，流畅过渡到乐莹出场，走过狭长通道从镜子里看到过往自己的那段长镜头，整个运镜和演员走位，新导演根本难以驾驭，看花絮确定当时用了120帧拍摄，对角色身材的完整展示和情绪的捕捉相当到位，从而激发观众情绪上的共鸣。

置景和美术帮助《热辣滚烫》无限趋近真实，特别留意了下乐家超市、拳馆、大碗鱼乐等主要场景的布置，毫无违和感，每一处细节都很到位。妆造方面进步也相当明显，相比《你好，李焕英》，这一次的贾玲，让人更加惊喜。

相比前作，《热辣滚烫》在品质上更上一层楼，人物塑造、人物关系构建和细节上的铺陈更加用心和细腻，拳击元素则用极具电影感的手法拍摄，大家留意片尾花絮，贾玲分镜图画的更好了，她用更加精准的分镜图调度各个部门，从而实现自己的创作意图，确实实现了0到1的进阶。

三

拒绝鸡汤，电影让每位观众都学会爱自己

人的一生会在很多事情上殊途同归，重点是自己为什么出发。乐莹从胖到瘦的蜕变给观众带来了极大的视觉观感的同时，也避免了大道理和鸡汤，从而给观众带来了从生理到心理的双重震撼。

当你理解贾玲的创作初衷、理解乐莹的人物动机，所有的困惑和问号都会迎刃而解，乐莹减重前的颓废和消极，真的只有胖过的人才能感同身受。在楼上无休无止的睡觉、下楼只问了妈妈一句晚上吃什么，是她封闭自己拒绝和外界沟通的方式。然而乐莹没能逃过男友出轨、闺蜜背叛，以及家人背刺和远房亲戚的暗算。人生跌入谷底，乐莹想到了死。

我真的太喜欢贾玲的处理方式了，她没有用廉价的卖惨去博取观众眼泪，她的镜头始终冷静，没有对角色的同情和悲悯，因为乐莹不需要。她惨而不悲、哀而不伤，一场风雨过后，她对着镜子结束了自怨自艾，被一段不像样的感情绊住，是源于她的不自信和对男人的依赖啊！

《热辣滚烫》没有身材歧视、没有贩卖身材焦虑。乐莹健身变瘦、练出腹肌不是为了变美和取悦他人，她是爱自己，她要找回自信，赢得外界的接纳和尊重。

贾玲将这个主题持续挖掘深化，于是《热辣滚烫》和上一部《你好，李焕英》截然不同，她大胆放弃了一些表达，甚至背离了观众想象中的happyending，比如乐莹想要的仅仅是人格独立和亲人的尊重，所以没有和家人拥抱、和解的设定。又比如没有赢得比赛的结尾，毕竟乐莹对赢的定义，并非是世俗观念里的赢得比赛，她赢了自己就够了。

或许正因如此，乐莹发现短暂交往过的昊坤根本就不理解自己，于是拒绝了和他吃饭，并用“看心情”三个字洒脱告别。这一设定贯彻了角色塑造的理念，参与编剧的贾玲，对影片内核的把控，以及不取悦观众让结尾堕入俗套的勇气令人敬佩。